这些现象表明，文化娱乐产业在视频媒体时代迎来了新的发展机遇。

最离谱的一次，是网上出现了关于多多的黄谣……

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

在独立执导《虫虫危机》之前，安德鲁·斯坦顿从短片、编剧、剪辑一路摸爬滚打而来，一共用了11年时间。

“武鸣处处是歌圩。”在南宁市武鸣区文联主席李维看来，传统歌圩活动与近年来兴起的广场舞相互促进，让唱山歌成为当地城乡群众茶余饭后不可或缺的一部分。在歌圩，不仅有传统山歌，也有时代之歌。人们歌唱生活的滋味，歌唱时代的风貌，把好日子放在歌里过。

将一部经典巨作翻新摆上荧屏，这个的确有冒险之处，但从整体架构和创思来说，这不仅仅只是一次翻拍，而是有意将曾经的故事翻新。